В основном, грибы. В комментарии будет воробей.
Мне нравятся такие, где много всего происходит, которые можно рассматривать.
И этот рынок на переднем плане, так трогательно-узнаваемо что-то. Какие-то образы из детства, которые никогда и не видел.
Вот и на этой картине художника Моргунова мы видим, что стены уже почти совсем красные, а башни ещё где-то белые. 1927 год.
красивая 404-я страничка
попалась Мне понравилось.
Интересно и то, что после революции эти работы не скрывали, вот, в музей отправили. Хотя казалось бы.
Странные надписи, выглядят почти как частушки.
Фреска в одной из церквей митрополичьего двора, Ростов Великий.
Но я люблю изразцы, эти древнерусские мемы. Вот, например, «мташька поетъ, а котъ не гледитъ».
Мне интересно, кто же придумывал эти рисунки и тексты? Инициативой Петра I была издана книга «Символы и эмблемата», где всякие символы с подписями, и на изразцах действиетельно встречаются сюжеты из этой книги. Я всю её не пролистал, но уверен, что в ней нет таких котов с пташками. Может быть, человек, создавший эти мемы, был знаком с книгой и принял её, как руководство с сочинению своих мемов?..
И в этой цельности становится видна личность самого Щукина.
основное пространство храма перекрыто цилиндрическим сводом. Получается, и сам восьмёрки, и окна в нём чисто декоративные? Странно, как так получилось.
Их частично заменили, наверное, картины, которых не было в экспозиции, частично же казавшиеся второстепенными работы выдвинулись вперёд. Я был тут зимой, в декабре, но словно попал в новое место. Интересно.
С другой стороны, без этих главных работ всё-таки экспозиция теряет. Выглядит где-то и провинциальной.
Картина написана в 1917 году. Розанова занималась супрематизмом в 1915-16 и сделала большой шаг дальше.
В 1918 Розанова умрёт от дифтерита, могила её утрачена.
Экспозиция в Ростове называется "Хвост кометы" по несохранившейся работе Розановой. В 1922 в музей в Ростов привезли значительную коллекцию живописи, в том числе и работы Розановой. В 1930 "Хвост кометы" был исключён из коллекции музея, скорее всего, попросту уничтожен. А сохранившиеся работы теперь экспонируются.
#3019463 отдельным постом.
В субботу на выставке видел эту картину Богданова-Бельского "Новые хозяева", написана в 1914 году. Замечательная сторона капитализма и демократии это возможность мирной смены власти и собственников. Усадьба не захвачена немытыми сквоттерами с розовыми волосами, а куплена русскими крестьянами на заработанные ими деньги. Капитализм позволяет приобрести, но позволяет в чём-то и потерять. В этом отличие от социализма. При социализме человек, попавший в номенклатуру, никогда не выйдет из неё. Да, он может проиграть во внутриноменклатурной борьбе, перейти на второстепенную должность, но из номенклатуры не выпадет, привилегий не лишится.
1914 год! Свободная продажа оружия. Самый свободный и представительный парламент, включающий и левых экстремистов, и представителей национальных меньшинств — поляков. Настоящий обеспеченный золотом рубль. Минимальное число чиновников на душу населения. Во истину, Россия-1914 — самая свободная страна, проклятие этатиста.
Напишу ещё несколько слов к В субботу на выставке видел эту картину Богданова-Бельского "Новые хозяева", написана в 1914 году. Замечательная сторона капитализма и демократии это возможность мирной смены власти и собственников. Усадьба не захвачена немытыми сквоттерами с розовыми волосами, а куплена русскими крестьянами на заработанные ими деньги. Капитализм позволяет приобрести, но позволяет в чём-то и потерять. В этом отличие от социализма. При социализме человек, попавший в номенклатуру, никогда не выйдет из неё. Да, он может проиграть во внутриноменклатурной борьбе, перейти на второстепенную должность, но из номенклатуры не выпадет, привилегий не лишится.
1914 год! Свободная продажа оружия. Самый свободный и представительный парламент, включающий и левых экстремистов, и представителей национальных меньшинств — поляков. Настоящий обеспеченный золотом рубль. Минимальное число чиновников на душу населения. Во истину, Россия-1914 — самая свободная страна, проклятие этатиста.
Это картина Богданова-Бельского «Новые хозяева», 1914 года. Наверное, хрестоматийная, но я её как-то не видел.
Интересно, сколько им осталось жить в этом доме?
Картины расставлены не по хронологии, не по стилям, а по-своему, частично по жанрам, частично ещё как-то. Каждая буква что-то означает. Картины в основном из провинциальных музеев, поэтому много тех, которые я не видел.
Больше всего мне понравилось В — Воздух — и цитата из Саврасова, что сколько берёзок и ёлочек не втыкай, пока не напишешь воздух, пейзаж будет дрянь.
К концу казалось, что уже уствли составлять, как-то пошло галопом. Какие-то бувы пропускались, каким-то уделялось, наоборот, гораздо больше значения.
Это А — Автопортрет. Автопортретов было несколько, и интересным было сравнить два автопортрета Дейнеки — один из 20-х, другой из 50-х. На фоточке же Элий Белютин.
Там же, в Музее Органической культуры.
Побывали , наконец, в Музее Органической культуры в Коломне. Несколько лет назад мы были в доме Матюшина в Петербурге, в музее русского авангарда. Там мы спросили музейных работников, а где ещё можно увидеть работы Матюшина и Гуро? Тогда нам указали на этот музей в Коломне. Несколько лет мы собирались поехать и, наконец, собрались.
Музей небольшой, но очень интересный.
И тут оказалось, что работы Кошлякова захватывают больше Семирадского, становятся большим худодественным впечатлением.
На выставке представлены работы его менее блестящих современников, тоже писавших на тему античности. По сравнению с Семирадским кажется, что какую-то ручку выкрутили в ноль, отключили лампочку.
Вышел на улицу, и напоминание рассеялось. Тёплый летний вечер, множество беззаботных людей, веранды, кафе, прогулочные теплоходы на Москва-реке. Как будто ничего и не происходит. Да и я такой же столичный житель, зайти после работы на выставку,
Попасть было не так просто, билеты на выходные давно распроданы.
Немножко удивился, как мало у него работ: три демона, две сирени, пан, богатырь, да и всё.
Казалось бы, если бы не Летящий демон, который в Русском музее, приходи в Третьяковку, и ты увидишь всё в постоянной экспозиции. Хотя, конечно, увидеть всех трёх демонов в одном зале дорогого стоит.
Всё равно к концу выставки был переполнен прекрасным, если и не потерял дар речи, то был к этому близок.
Очень понравилось видение Иезекиля, одна из последних работ слепнувшего уже Врубеля.
Полихромные изразцы XVII вѣка самые русскiе, самые московскiе. Но мнѣ почему-то больше нравятся изразцы середины XVIII вѣка, явно подражательные, явно вторичные. Эти надписи на них. Что это? Зачѣм? «Цветы цветутъ». Что хотѣлъ сказать автор? Что эта надпись добавляет к рисунку?
А справа работа Давида Ципировича. Любопытно, он, еврей, в 1909 году уехал из России сначала в Париж, потом в Италию. Там работал художественным руководителем на фабрике, освоил майолику. Потом в СССР приехал.
Понравилась серия рисунков Хавьера Переса "Корни", но лучше бы он назвалто грибницей.
Но вот эта работа действительно понравилась, как я понимаю, это автопортрет.
Понравился натюрморт Джорджо Моранди, это одна из ранних его работ. Узнал, что оказывается в 2017 была большая его выставка в Москве, что же я не сходил.